Category Archives: Cultuur

STIJLVOLLE MODE UITSTAPJES; Den Haag, Londen, Utrecht, Tilburg en Amsterdam

Vuitton koffersEr fijn op uit met je vriendin, dochter,of partner? Wanneer je snel bent, bekijk je dit weekend nog op de valreep in Amsterdam, in de Beurs van Berlage, het vakwerk van Vuitton. ( https://beursvanberlage.com/nl/agenda) en zie je maar liefst 300 koffers en accessoires die gebruikt werden voor het reizen in stijl, zoals op de Titanic. En hoe de dames destijds op dezelfde Titanic gekleed gingen, kan je zien in Londen in het V&A. Maar eerst over hun bagage; De oudste Vuitton koffer is van 1850. De koffers gingen mee op luxe oceaanstomers, als de RMS Titanic, stoomtreinen en jets. En hadden vaak beroemde eigenaren! Zoals de schrijver Ernest Hemingway, mèt zijn schrijfmachine in de koffer, en President Franklin D. Roosevelt. Indrukwekkend zijn de fraaie koffer-interieurs, zoals lades en bijbehorende accessoires. Bekijk voor een sfeerbeeld van de interactieve tentoonstelling, alvast het filmpje; https://youtu.be/UQMDkeHoHag

Eén van mijn favoriete musea is het: V&A (spreek uit: vie en ee) Het Victoria and Albert Museum in Londen. Met misschien wel de grootste fashion collectie ter wereld. Ga je toch naar Londen dan is dit museum een must. Het is zo groot en er is zoveel, dat je van tevoren echt moet bekijken wat er te doen is en wat je wilt zien. Ik vond de Oosterse kunst altijd heel bijzonder…. En erte 2 (2)ik heb een goede herinnering aan de museumwinkel. Waar ik beeldschone boekjes kocht met papieren dolls die je kon aankleden, zoals deze met mode van (kostuum)ontwerper Erté, die moest ik gewoon kopen. Absoluut leuk lijkt me de Tentoonstelling Ocean Liners Speed and Style. t/m 17 juni 2018. Wat nam je mee in je (Vuitton koffer) en wat werd er gedragen als je op cruise ging in de twintiger jaren vorige eeuw, zoals op de Titanic of andere cruiseschepen. Maar vooral zoals het museum zelf schrijft:  ‘Wat droegen de passagiers voor avondkleding, als ze op weg naar het diner de monumentale trap op een dergelijk schip namen, om te zien en gezien te worden in de woorden van het V&A; The ‘grande descente’, or grand staircase, was a classic design feature of the 20th-century ocean liner. For many passengers the highlight of each day at sea was the theatrical descent from the upper decks into the dining room, where they could see and be seen in their most elegant eveningwear”.. Het filmpje geeft daar een mooi voorbeeld van.

ART DECO Paris in het Gemeentemuseum Den Haag met Paul Poiret. (t/m 4 maart 2018) Een tentoonstelling uit dezelfde periode als het luxe reizen; Mode en kunst uit de twintiger jaren. Het museum schrijft;  “ Paul Poiret was een van de grote vernieuwers van de mode aan het begin van de 20ste eeuw. Hij bevrijdde de dames van het korset en was een meester in het draperen. Zijn invloed reikte veel verder dan de modewereld alleen. Hij was een van de eerste moderne couturiers die streefde naar een ‘totaalkunstwerk’ en hij omringde zich met kunstenaars, vormgevers en architecten die hij inzette bij de ontwikkeling en promotie van zijn eigen creaties.” De tentoonstelling bevat daarom niet alleen mode, maar ook toegepaste kunst, schilderkunst, beeldhouwwerk, fotografie, juwelen, prenten en film.Poiret werkte overigens ook samen met de door mij eerder genoemde Erté van mijn paperdolls boekje… Informatie? Klik op; https://www.gemeentemuseum.nl/nl/tentoonstellingen/art-deco?gclid=EAIaIQobChMIsbrbkcaC2QIV15MbCh0bAQYtEAAYAyAAEgL5kfD_BwE

Foto Marc de Groot styling Maarten Spruyt visagie Ireana Ruben (2)Qua datum wat verder weg; zet het alvast in je agenda.  In het Centraal Museum in Utrecht, een overzichtstentoonstelling van een van onze beroemdste modeontwerpers: ‘Jan Taminiau, Reflections’, vanaf 21 april t/m 26 augustus. De stylist van de tentoonstelling is Maarten Spruyt, wat meestal betekent dat het er prachtig of heel bijzonder uitziet. Maarten werkte samen met beroemde mode fotografen, en is tegenwoordig vooral tentoonstellingsmaker. Over Jan Taminiau, die we vooral kennen van zijn blauwe (kronings)robe en nog een aantal andere prachtige ontwerpen voor onze Maxima, zegt het museum: “Bezoekers naast de couturestukken vooral kennis te willen laten maken met het ontwerp en denkproces en zijn inspiratiebronnen”. (foto Marc de Groot) Voor meer informatie, klik op: https://centraalmuseum.nl/bezoeken/tentoonstellingen/Jan-Taminiau/

fotograaf Tessa Hallmann (2)Als laatste in deze agenda; terug naar de (roerige) twintiger jaren met de tentoonstelling t/m 27 mei 2018 in Het Textielmuseum in Tilburg. 1920s JAZZ AGE FASHION & PHOTOGRAPHS. Zoals het museum zelf zegt; een schitterend overzicht van 150 haute couture en pret-a-porter kledingstukken van 1919 tot 1929 met filmfragmenten en foto’s. Die de verschillende roklengtes, (lage) taillehoogtes en vooral de rechte vorm in de jurkjes voor een platte boezem laten zien. Mooi destijds was het korte kapsel op boblengte.(fotograaf jurkje links Tessa Hallmann) Meer info klik op: http://www.textielmuseum.nl/nl/tentoonstelling/1920s-jazz-age-fashion-photographs

Weet jij nog leuke, bijzondere of interessante uitstapjes in andere delen van het land? Laat het weten!

Nb. Binnenkort meer over gezichtsverzorging na de koude winter, mode en schoenen, abonneer je rechtsboven en je blijft gratis op de hoogte….

 

MEESTERLIJK, Design en Ambacht 1 – 3 december, Westergasfabriek Amsterdam

aankondiging (2)Dit geweldige event vindt voor de 9e keer plaats. Zoek je nog cadeaus op het gebied van mode, design, stijl, food, en ambacht dan moet je absoluut gaan. Sowieso is het genieten van zoveel moois. Ik ben elke keer weer enthousiast over het vakmanschap van de zelf producerende ontwerpers en vaklieden. Wat is er te zien en te koop? Handgemaakte bijzondere schoenen en tassen, unieke juwelen en sieraden, porselein, glas, keramiek, meubels, prachtige houten vazen en schalen, geweldige lampen, mode en textiel en nog veel meer. Bij deze een willekeurige impressie van wat er zoal te zien is. Wil je meer informatie ga dan naar de site www.meesterlijk.nu  en bekijk alvast de verschillende deelnemers..

keramiek (3) Houten vaas (2) Heyning w d studio foto frieda mellema (2) Marc Barreda (2) blog_mrs_Rosehip_gladstonerood (2) Lovs (2) Robbrecht (2) Paul Derrez (2) Scapitta Design (2)

De meeste vrouwen zijn geïnteresseerd in tassen toch? De tassen van Hester van Eeghen, Joany Korevaar, Made by Dede en MRS Rosehip zijn een genot om naar te kijken en even te voelen. En op 2 december om 14.00 uur vindt de uitreiking plaats van de ‘Hester van Eeghen Leather Design Prijs 2017′ door haar en de eigenaren van het Italiaanse leeratelier waar ze mee samen werkt. De winnaar ontvangt 10.000 euro en gaat met Hester in Italië een leerproducent ontmoeten. Van het winnende ontwerp worden bovendien maar liefst (30 tassen geproduceerd (!)

Op de foto’s van, linksboven naar rechtsonder; Barbara Jans keramiek (foto Frieda Mellema), Het Mooiste Hout (foto Frieda), Heyning WD Studio (foto Frieda), glas Marc Barreda, tas Made by Mrs Rosehip, LOVS, wit met donkerblauw wandmeubel van ROBBRECHT, Paul Derrez edelsmid Gallery RA, Dario Scapitta design bijzondere ‘sieraden’.)

 

Binnenkort meer over feestelijke sieraden voor kerst. Abonneer je gratis rechtsboven en je blijft automatisch op de hoogte.

 

 

 

Mode van toen en nu in het museum. En wat dragen wij dit najaar?

2017 24 restauratie 4 (2)De meesten van ons vieren nog vakantie. Intussen gaat het in de mode gewoon door, in de ene winkel nog uitverkoop in de andere de nieuwste stukken. Vorige week deed ik een dagje Utrecht. Leuke stad, leuke winkels en terrasjes. Ga niet met de auto of zet deze aan de rand van Utrecht (P+R) Door de vele afgesloten wegen rond het centrum bleek de parkeergarage onbereikbaar. Dit keer ging ik vooral voor de tentoonstelling in het Centraal Museum: ‘Uit de mode, de inloopkast van het museum’ (8 juli t/m 22 oktober)

Het Centraal Museum bezit maar liefst 10.000 mode items en viert dit jaar dat honderd (!) jaar geleden, de eerste modeconservator werd aangenomen; jonkvrouw Carla de Jonge. Zij verkeerde in de juiste kringen en wist al vroeg vele bijzondere stukken te verwerven, een jonkvrouw kun je natuurlijk niets weigeren (…) Om de tentoonstelling goed te begrijpen is het verstandig om je vooraf even in te lezen; http://centraalmuseum.nl/bezoeken/tentoonstellingen/Uit-de-mode/  Wat de expositie bijzonder maakt, is, dat je naast het bekijken van de fraaie historische kleding ook zelf, of je dochter of kleindochter, een paspop kunt aankleden. Dat heet mannequinage, en lijkt makkelijker dan het is. En dat je een heuse textielrestaurator 3 dagen per week (check vooraf welke) aan het prachtige, moeilijke werk ziet en vragen kunt stellen. Daarnaast is er vernieuwende, visionaire, mode te zien van onder andere Viktor&Rolf en Iris van Herpen. Zij ontwierp met behulp van 3D printing bijzondere, sculpturale stukken, Lady Gaga is fan. Ik vond het een indrukwekkende tentoonstelling. Minpuntje: de onleesbare bordjes op de muren!

2017 2 (2)   2017 7 (2)  2017 17 (2)   2017 19 iris

(Robe Princesse Ripke 1900, Taminiau 2012, Mattijs van Bergen 2009, Iris van Herpen 2011)

Wat gaan wij volgens de grote ontwerpers dragen deze herfst en winter 2017/2018? Laat ik beginnen met de kleuren; verschillende kleuren rood, wijnrood, steenrood, bordeauxrood. Daarnaast mosterdgeel en vele tinten bruin; donkerbruin, cognac, butter scotch. Plus olijfgroen, donkerblauw, en vele tinten grijs en zwart. Een enkele keer een ruit, met rood en zwart, of zwartwit met een glinstertje (Chanel). Het silhouet? Vooral langere, wijde ruimvallende kleding. Elegant, vrouwelijk, zwierig. Trenchcoats (in vele kleuren maar camel overheerst) met ceintuur, lange winterjassen. De lengtes van de rokken, hoera over de knie, in verschillende lengtes.

Laat je inspireren door bijvoorbeeld Max Mara mijn favoriet, veel in effen tinten en die zijn makkelijker te combineren, heerlijke ruime lange capes en winterjassen, rokken en comfortabele (bandplooi) broeken. De rokken soms recht met een splitje, soms wijd en lang. Alles in (fijne) wol, teddy, fluweel, een heel enkele keer een metallic achtige stof. Met bijpassende coltruitjes van een dunne wol of truien met een kabel. (zie onderaan de catwalk) En dan Michael Kors;

Michael Kors, op de catwalk met ook een mooi mollig model (Ashley Graham); ook veel grijzen, camel kleuren en heerlijk lang. Soms zie je weinig verschil tussen mannen en vrouwen, nou ja dat is natuurlijk overall de trend(!) En Chanel? Chanel blijft Karl Lagerfeld, een spectaculaire show met een raket, veel wit, metallic, glinstertjes in jeugdige lijnen qua silhouet en zwart, kijk maar op (https://www.youtube.com/watch?v=Pyqtmen9tNQ)

Er is ook weer immitatiebont te zien en mooie stoffen met exotische prints. Ik vind ze leuk. Maar veel makkelijker en betaalbaarder (!) is het om effen stoffen te combineren, je hebt meer gebruiksmogelijkheden. En ze maken ons (!) chiquer en slanker dan allerlei drukke prints! Het wordt vast een heerlijke herfst en winter in deze kleren; mooie kleuren, ruimvallend, lekker warm en comfortabel!


nb. Volgende week; het is wennen na de vakantie, ook voor ons haar en huid…Abonneer je gratis rechtsboven en je blijft op de hoogte

Puck en Hans, een begrip in de Amsterdamse modewereld in de jaren 70, 80, 90!

2017 Puck en Hans (2)Ik weet niet hoe oud jij bent, maar Puck & Hans, de één kan niet zonder de ander, waren in de jaren 70, 80, 90 in de mode, vooral in (hip) Amsterdam, een begrip. Vanwege hun onalledaags materialen gebruik, de bijzondere etalages en modeshows op toen al opmerkelijke locaties. Ze noemden zichzelf geen modeontwerpers, maar richtten zich vooral op luxe confectie in kleine series. Puck ontwierp de kleding, Hans deed vooral de etalages en het zakelijke gedeelte. Ze verkochten kleding in eigen winkels, eerst in Den Haag en Rotterdam, later in Amsterdam. Ook van andere grote ontwerpers , als Kenzo en Gaultier, maar het ging toch vooral om de eigen vooruitstrevende ontwerpen, zoals riemen van scharnieren, handgeschilderde zijden blouses, kleding met exotische accenten, en ook de krijtstreep werd door hen weer hip. Zelfs hun (alternatieve) bruidskleding, maar dat vonden ze zelf eigenlijk maar niks.

Puck en Hans bruidsjurk (2) Puck en Hans 1 (2) Puck en Hans 4 (2) Puck en Hans buitenland (2)  

Puck en Hans 3 (2)Puck en Hans verfijnd (2)De door Hans ingerichte, bijzondere en vaak wisselende, etalage op het Amsterdamse Rokin trok veel bekijks. In de jaren 80 keek ik regelmatig verlekkerd -en verlegen- naar binnen, met mijn beperkte budget kon ik niet zoveel.

Het ging trouwens om meer dan kleding alleen. De winkel was ook een ‘place to be’. Er werden boeken verkocht, en er draaide regelmatig een diskjockey, toen heel vooruitstrevend en bijzonder. Nu zijn we gewend aan het type ‘concept stores’. Ze wilden er de allerleukste winkel van de stad van maken, zeiden ze zelf. Met een mix van high fashion en straatmode. Hun kleding werd gekocht door Loes Luca, Prinses Irene, internationale celebrities, zelfs Karl Lagerfeld was enthousiast. En aangekocht door musea waarvan de meeste ontwerpen door het Amsterdam museum. Nu 50 jaar na het openen van de eerste winkel is daar een tentoonstelling. Meer dan 250 liefhebbers gaven met zo’n 1500 kledingstukken gehoor aan de oproep om hun kleding in bruikleen te geven. Een gedeelte is in de collectie opgenomen. Ook Daphne Deckers stond een jasje af, daarvan draait een leuke video. De ontwerpen van Puck en Hans, nu in de zeventig, worden door de liefhebsters nog steeds gedragen, en is (vintage) gewild door jong en oud. Aldus de catalogus bij de tentoonstelling. Achterin de catalogus vind je een patroon om een eigen Puck en Hans rok te maken waarbij kleurrijke shawls als basis dienen. Ik ben niet zo handig maar zo’n rok ziet er spectaculair uit!

Over de expositie en locatie; Het is een niet al te grote, maar leuke expositie geworden. Het museum, van 1578, tot 1960 het Burgerweeshuis voor honderden kinderen, ligt tussen Kalverstraat en Nieuwezijds Voorburgwal, en bestaat uit meerdere panden. Voor de mode expositie hoef je niet eerst het hele museum door, gewoon even de weg vragen. De kleding geeft een goed tijdsbeeld van het hip geklede modebewuste volkje in Amsterdam. Het museum is sowieso de moeite waard. Je ziet en hoort er alles over de (spannende) historie van Amsterdam, er draaien mooie filmpjes van bekende situaties. Ga vroeg, vanwege de toeristen. En daarna lekker koffie drinken op het pleintje met de kastjes, waar de weeskinderen vroeger hun spulletjes opborgen. Of slenteren over de grachten en in de negen straatjes… Voor meer info: www.amsterdammuseum.nl  Sommige teksten zijn ontleend aan de grappige catalogus te koop voor 19 euro. (Uitgeverij Waanders; auteurs John de Greef, Frans Ankoné, Annemarie Den Dekker)  De kleding die ik mooi vond èn zeer draagbaar…ja, natuurlijk…zwart. Op de hoogte blijven van mode en uitjes? Abonneer je rechtsboven het is gratis.

Interview met het heerlijke duo;

 

Koningsdag vieren? Of ga je iets heel anders doen?

IMG_3592 (2)Van harte gefeliciteerd majesteit, maar we kunnen niet allemaal op uw 50e verjaardagsfeestje komen (!) En rond deze tijd willen wij met al onze vrije dagen ook leuke dingen doen. Helaas alle toeristen ook, wat is het druk overal, en wat is het slecht weer. Wat is er binnen te doen? (let wel op, sommige musea zijn met Koningsdag gesloten of moeilijk bereikbaar) Allereerst meer over een andere verjaardag…

DE STIJL 100 JAAR; Herkenbaar aan de (frisse) kleuren rood, geel, blauw, en nog steeds van invloed op mode, magazines, videoclips, kunst en architectuur.  Wordt door meerdere musea gevierd;

1200px-Piet_Mondriaan_Victory_Boogie_WoogieIn dezelfde tijd dat het huis van je (over)grootouders was ingericht met donkere houten meubelen, en (rood)pluche lopertjes kwam er een beweging op gang die De Stijl heette, Opgericht in 1917 als tijdschrift door Theo van Doesburg. Later een beweging waarin kunstenaars, architecten en vormgevers met hun vernieuwende ideeën de samenleving wilden moderniseren. Het Gemeentemuseum in Den Haag (gemeentemuseum.nl) met s ’werelds grootste collectie Mondriaan en de Stijl, wijdt er 4 bijzondere tentoonstellingen aan. T/m 21 mei toont het museum: “Piet Mondriaan en Bart van der Leck”, die elkaar enorm beïnvloedden, en bekend zijn vanwege hun abstracte schilderijen. En vanaf 10 juni t/m 17 september kun je prachtige maquettes en meubels bewonderen op de tentoonstelling:  “Architectuur en Interieur. Het verlangen naar Stijl”.  (schilderij Mondriaan: Victory Boogie Woogie en maquette: Theo van Doesburg en Cornelis van Eesteren)Theo van Doesburg maquette en Cornelis van Eesteren

Het Stedelijk in Amsterdam (www.stedelijk.nl) wijdt eveneens verschillende tentoonstellingen aan DE STIJL 100 jaar. Zoals de tentoonstelling hoe de Stijl zich verhoudt tot andere kunstenaars in de collectie, die nog t/m 21 mei loopt. Maar wat mij echt leuk lijkt is:  De Stijl en Metz & Co van 14 oktober 2017 t/m 18 januari 2018. Ik keek altijd verlekkerd rond op de meubelafdeling van het luxe Warenhuis Metz, in de Leidse straat. Kocht er lampen en bestek. Helaas sloot de winkel in maart 2013 definitief de deuren. Bij hen werden destijds de moderne stoffen en vloerkleden, (zoals het tapijt met het ontwerp van Bart vd Leck) verkocht, en zelfs de zigzag meubelen van Rietveld en de roodblauwe stoel die we allemaal wel kennen. Het Kröller Müller Museum besteedt ook aandacht aan de Stijl, lijkt me fijn combineren met een fietstocht op de Veluwe…, misschien niet nu…

B. van der Leck vloerkleed 1930 Rietveld rood blauwe stoel 1918 (2)Rietveld zigzag (2)

Nu ik het toch over strakke meubelen heb, houd je van modern en kleurrijk design ga dan eens kijken in het

Michele di Lucchi 1983Memphis-Milano_Movement (Zanone)

Stedelijk Museum ’s Hertogenbosch http://sm-s.nl/exhibitions/detail/278/  Met ingang van 2017 richt het museum zich op het verzamelen en presenteren van design. De tentoonstelling: “De Laatste Avant—Garde. Radicaal Design in Italië 1966 – 1988” is de moeite waard. (gratis rondleiding, info op de site) De tentoonstelling laat t/m 21 juni de vormgevingsvernieuwingen in Italië zien, van beroemde vormgevers en architecten, zoals de Memphisgroep en oprichter, ontwerper, Ettore Scottsass. Zij ontwierpen (grappige) meubels, lampen, keramiek, zilver, etc. Mijn stoeltjes van Michele di Lucchi komen uit die periode en werden ook in het museum getoond. Ook zij werkten met felle kleuren, en grappige materialen, sommigen noemden het kitsch. Niet zo modern, maar o zo prachtig kan ‘kant’ zijn, denk maar aan de 17e -eeuwse kragen;

kantOp de tentoonstelling “Alles aan kant” kan je vanaf 11 maart in het Museum Boijmans van Beuningen 3 maanden meekijken hoe museum medewerkers kostbare historische stukken uit de rijke kantcollectie (van 2600 stuks) op zaal inventariseren, aldus het museum. Kostbaar antiek kant, maar ook kant van hedendaagse ontwerpers. Bezoekers kunnen vragen stellen, maar ook -alleen op bepaalde dagen- hun eigen kant laten beoordelen. (www.boijmans.nl voor informatie).

Tasjes èn sieraden in het Tasjesmuseum Amsterdam (www.tassenmuseum.nl) Het grootste cloudspage Gem Kingdommaar toch intiemste tassenmuseum ter wereld toont naast de bijzondere tassencollectie t/m 25 juni sieraden van het exclusieve merk Gem.Kingdom (Bernhard Jongstra en Johanna Titselaar) Ringen, armbanden, kettingen, etc. Volgens het museum staan de handgemaakte collecties bekend om een eigenzinnige stijl in combinatie met ongebruikelijke materialen, waarbij het verleden en tradities een belangrijke rol spelen in het ontwerpproces. Tassenmuseum Hendrikje dient onder meer ter inspiratie (quote museum) Bijzondere gebruikte materialen naast zilver zijn; brons, parelmoer, edelstenen, porselein, hoorn en cameeën. Vergeet niet naar de high tea of lunch te informeren en houdt wat budget vrij voor de mooiste museumwinkel. Ik ben fan van dit museum!

Nb. Volgende week, zomaar een rokje uit de kast… Wil je op de hoogte blijven abonneer je dan rechtsboven, het is gratis, je kunt je daar ook weer afmelden